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聲樂的學習與訓練七

作 者: 文章來源: 格式:音樂論文 日期:2012-12-29 22:48

    聲樂資料摘抄選編    聲部、混合聲、共鳴
    四、聲部、混合聲、共鳴:
前邊講過,美聲唱法有聲部之分,不論男、女歌者,都分高聲部和低聲部,(高音、中音、和低音)這是因為不同的人,他們的發聲器官如:口、齒、舌、顎、喉結、聲帶、共鳴腔等的大小、深淺、形狀都不會完全相同。所以,發出的聲音就有高低、寬窄的區別。怎么劃分聲部?下面這條說的很清楚:主要是根據音質即音色來劃分。不是看你能唱多高的音。有些業余歌手由于沒有經過訓練,高音暫時唱不上去,就說自己是低聲部,看來這是沒有根據的。學聲樂要學什么內容?請仔細閱讀我摘抄的這部分內容。這部分內容非常豐富。前邊講過,對歌唱的要求概括的說就是:“深呼吸、高位置”。關于“深呼吸”在前邊已經講的很清楚了;那么“高位置”的問題,就是這部分要講的內容了。
   
4-1、決定一個人的聲部,關鍵在于他的音質(音色),而不在于他能唱高音或能唱低音。......有的人故意把自己的低音撐大,做出一種寬大的聲音,這種做作出來的聲音很不自然,往往將啊元音唱成呃、歐音。......這樣高音是無法唱上去的。 這種撐著唱的人,多半是因為嗓音不錯但高音暫時還唱不太好的人,他們往往因為自己唱不了高音,就認為自己是中音、或者認為自己是低音,就專門模仿中低聲部的音色唱歌,(是通過聽電聲喇叭里放出來的歌聲來模仿,他們不知道真人是唱不出來那么渾厚的聲音的)他們沒有經過老師的指點,自以為寬厚的音色就是這么撐出來的。這樣唱歌的人,往往下巴也是往下使勁的,下巴很僵,發出一種帶有呃、呃的聲音,他們以為這就是“美聲”唱法,不知道這種呃、呃的聲音是歌唱方法上的一種毛病。
   
4-2、每個人的音色不一樣,音量不一樣,各個聲部的換聲點,過度音不一樣。除開各聲部各個人換聲點不相同,在其他發聲技巧上的要求則是一樣的。女高音、女中音、女低音各聲部的音色不一樣,但從發聲法來講,這三個聲部,同樣要求打開喉嚨,橫膈膜有力地控制呼吸,聲音位置要進入面罩共鳴腔。我對共鳴位置焦點,這些都是一樣要求的。
   
4-3、什么是混合聲?它是真聲和假聲的混合,既有真聲的結實、明亮和力度,又有假聲的柔和圓潤的高位置,它也可以說是“具有真聲色彩的假聲”,或“具有假聲位置的真聲”,或者說他是“把真聲唱到假聲位置上去”,這幾種說法都可以說明混合聲是指真假聲的混合這樣一個現象,至于混合中的比例的多少,要根據具體的學生和不同的音高來加以平衡。中聲區的混合聲訓練最為重要,首先要打好這個基礎,要逐步向上、向下擴展音域,達到比較統一的歌唱整體,這種混合聲,在我國的戲曲、曲藝和民歌中早有應用。
   
4-4、混聲指的是頭腔共鳴和胸腔共鳴兩種共鳴混合運用。......我們中國習慣用“真聲”(指胸聲)“假聲”(指頭聲)這個名詞。......混聲唱法不是指發低時用真聲,發高時用假聲把真聲和假聲突然換來換去地應用,而是指喉頭的位置和咽腔打開的長短,寬窄和收縮的比例調節到恰到好處的意思。
   
4-5、著名的凡納德說:“低音區的音好比是土,高音區的音好比是水,好的聲音要能把水和土非常均勻地調和起來,以使聲音甜美、明亮、豐滿、柔美”。用我們中國常說的話,可以這樣總結:“在中低聲區真聲假唱,在高聲區假聲真唱,在真聲的感覺上假著唱,在假聲的感覺上真著唱,真假結合,聲自優美。”
   
4-6、真正的“半聲”與“假聲”是有區別的......“假聲”是不能從漸強到強聲,而真正的“半聲則是可以漸強唱到強聲。另一種“哈氣”的輕聲,也是不好的,一定要唱“有呼吸支持”的輕聲,這才是真正的“半聲”。 有呼吸支持的輕聲,有的人也叫它假聲,這是因為人們對假聲這個名詞的內涵,有不同的理解。我認為,如果喉頭是處在較低的位置,那么,就可以發出有呼吸支持的輕聲。這種輕聲是可以漸強唱到強聲的。那種不能從漸強唱到強聲的“假聲”,一方面是因為呼吸的支點不在橫膈膜。另一方面就是因為喉頭上提了。這種假聲,是捏著嗓子唱出來的。自己和別人都能感覺到,其用力的著力點確實是在嗓子那里。
   
4-7、一個人的共鳴腔是有極限的,每個人的音量,必須根據自己的條件的可能性,不要超過自己的極限。有的人在低音區做作,強使聲音大。這種聲音音質不好,這樣唱高音就會變,聲音發緊。一個人的高音限度如何,就應以此限度去唱上下所有的音……低音區的音,一定要控制在高音所能達到的音量中。
   
4-8、什么叫“聲音位置”對?即按高音區的寬窄極限與高位置,去定中低聲的聲音音量及位置,而不是將中低聲區的聲音故意撐大。這樣唱,上下聲音位置就統一了。……高、中、低聲區,所有的聲音,都得進入面罩共鳴處。每個人的面罩有大有小,各人須按自己的面罩大小去定自己的音量大小。 唱歌究竟應該用多大的音量?在沒有學過聲樂的人里,是有誤解的.有些愛好唱歌的人,崇拜大嗓門.他們自己也是大嗓門的實踐者.高興了就大聲喊兩聲.很多初學聲樂的人,對這個問題也有模糊的認識,以為唱的聲音大就是唱得好,嗓門大的學生也以自己嗓門大而自豪.學過這條之后,思想上是不是應該轉轉彎了?
   
上邊講的混合聲的訓練,要從中聲區開始,有些初學者往往在中聲區音量過大,他們唱上行的音階一直用大的真聲,唱不上去了,突然改為虛的假聲,這樣唱當然就沒有混合聲可言。所以,要想得到混合聲,就得從減小音量開始。
   
4-9、要想找到良好的共鳴,特別是頭腔共鳴,關鍵是打開鼻咽腔。鼻咽腔處在鼻腔后部軟口蓋之上,是通向鼻子后上方頭腔共鳴區的通道,說來也很奇妙,頭腔共鳴區,正好也就是嗅覺神經區。……在歌唱時,伴隨著打開鼻咽腔的動作必須有一個聞花香的感覺,撐開鼻孔,才能打開鼻子后上方頭腔共鳴區。如果,不做聞花香的感覺和動作,單純地下喉頭抬軟顎,并不會使通向頭腔共鳴區的嗅覺神經系統打開。換句話說,先做聞花的動作,喉頭和鼻咽腔會自動打開,就會得到頭腔共鳴;否則就得不到。
   
4-10、帕瓦羅蒂說:“我想的位置是相同的,對我來說位置永遠不變,位置是高的,甚至我在唱低音時也是這樣”。 多明戈說:“我的想法是把聲音從前方送出去,我總是讓聲音在這樣一個位置上,想象聲音是在前方的一個網球。

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